По следам одного спектакля…

Так хочется для пожелать Павлу побольше таких проектов в его жизни!
«Maciej Korbowa i Bellatrix» — из спектаклей, которые меняют наше представление о возможностях и вообще назначении театра, из тех спектаклей, которые случаются с нами как существенные события нашей жизни, хотя трудно себе представить что-нибудь более далекое от того, чем мы живем каждый день.
Главный режиссерский метод строится на импровизации, непостижимым образом он умеет не дать ей окаменеть в уже готовом спектакле, и зрителю кажется, что актеры не говорят выученные слова, а думают на сцене. Мысль развивается на глазах у зрителя и оказывается действием, становится живой и сильной эмоцией.

Выпускники театральной школы встречаются, чтобы играть снова дипломный спектакль. Трудно играть то, что уже давно прошло, многие из выпускников отказались принять участие в попытке проживания на сцене своих собственных отражений прошлого.

Февраль 1993 года. Студенты Краковской Национальной театральной школы под руководством Кристиана Люпы представляют свою дипломную работу. Возможно, это последнее место их встречи и каждый пойдет своим путем. Кто-то из этой группы станет очень известным актером. Кто-то будет играть в театрах города или уйдет из профессии в силу разных жизненных обстоятельств. И вот в один прекрасный день, двадцать лет спустя, рождается идея снова сыграть «Maciej Korbowa i Bellatrix».

Идея, которая на первый взгляд кажется смешной и трудной для реализации. И все-таки они решились на это путешествие в прошлое. Выкапывают из недр памяти свои воспоминания, возвращаясь к своей юности. На что это похоже? Это попытка осмысления себя, обнаружения неизвестной формы своего «себя», своего жизненного пути, пытаясь вспомнить прежние вещи, и восстановить их снова.

Это попытка преодолеть жизнь, в которой вера не существует и мечта становится образцом. Герои пьесы считают себя чем-то эфемерным, непостоянным, преходящим быстро и без следа. Они боятся дня, предпочитают жить в темноте, в которой находят утешение, осмысливают манипуляцию своих собственных желаний и ее результаты в своей жизни. Они рассматривают свое тело как источник энергии, который позволяет манипулировать другими людьми. Эта точка зрения проявляется через призму мира наркотиков, который полон пустоты собственного "Я".

Третья часть пьесы - полная противоположность двум предыдущим, где шла попытка разобраться в себе, своих желаниях и ощущениях, мечтах и попытаться увидеть себя со стороны. Третья часть – это современность, настоящее время, в котором происходит попытка охватить то, что в прошлом, и показать рождение чего-то нового в соответствии с багажом, который обеспечила им жизнь. Принять свою собственную жизнь как есть, пройти испытание своей совести. Осознание простой истины: дважды в одну реку не войти.

Они играют, потому что они чувствуют, что это их право, и единственный путь. А мы, зрители, наблюдаем, не давая никаких оценок «нравится/не нравится». Не в этом прелесть их игры. Кристиан Люпа в очередной раз предложил аудитории чужой мир на пороге исторической и моральной катастрофы. Режиссер умело рисует нам портрет странного сообщества отверженных, остро чувствующего усталость и разочарование сегодня в их творческой составляющей жизни.
Отличная актерская игра в попытке пересмотреть свою человеческую сущность и в то же время поиск новых форм существования.

Запертые в своем герметичном мире... Группа эксцентричных друзей, каждый из которых имеет некое представление о себе, делает попытку выразить свою индивидуальность. Они говорят, иногда исчезают где-то в смешанных парах за сценой. Теряются в лабиринтах своих собственных желаний, ищут выход для накопившихся эмоций. Но всегда возвращаются.

Лидер этой группы, харизматичный Мацей Koрбова (Павел Делонг), одновременно и вдохновляет на действия, и является объектом вздохов женщин. В нем чувствуется лидер. Именно он говорит, пожалуй, самый важный во всем спектакле монолог. Он говорит, что в ретроспективе он видит разрыв между собой бывшим и собой в настоящее время. И у него складывается впечатление, что многие вещи, которые он смог начать, но получилось реализовать. А линия горизонта бесконечна. Актер – это человек, живущий в постоянном движении, постоянно путешествуя. Периодически появляется эффект усталости и своего рода «застоя». Кажется, что эти люди больше не могут идти дальше, рождая что-то новое. Они хорошо знакомы с творческой усталостью и принимают это как данность...

Приятного просмотра, друзья!

смотреть "По следам одного спектакля…"